Ce troisième album studio représente en quelque sorte un changement sonore pour BLK ODYSSY - du mélange sombre et maussade de R&B et G-Funk à un son alternatif plus brillant, plus chaud et plus optimiste. L'album concept raconte l'histoire de passage à l'âge adulte d'un adolescent dans les années 90 naviguant dans les inconnues de l'amour et de la luxure.

Matt Pokora sort son dixième album, Adrénaline. L'icône de la pop française a créé 12 chansons faites pour vous. Reflet, pour vos chagrins d'amour. " Jeu de regards ", pour l'inviter à danser. " Suis-moi je te fuis ", si c'est compliqué. Ou encore " Tour du monde " (feat Ronisia), pour chanter vos meilleurs duos. De la POP majuscule, pour faire monter l'adrénaline.

Grâce à une interaction ludique et créative et à une chimie exceptionnelle, Mari Kvien Brunvoll, Stein Urheim et Moskus font un pas de plus vers un territoire musical inexploré. Les membres de ce quintette sont des figures fréquentes de la discographie du label Hubro mais n'avaient jamais joué ensemble avant ce projet. La collaboration a commencé par la commande de l'oeuvre "Branches & limits" pour le Voss Jazz Festival en 2023. La musique a une immédiateté, une combinaison inhabituelle de matériau de chanson, d'improvisation spontanée et de musicalité qui a fait du concert un favori parmi les critiques et le public du festival. Mari Kvien Brunvoll et Stein Urheim ont écrit les chansons qui ont été développées avec Moskus. L'approche ouverte et improvisée est évidente, dans le mélange du connu et de l'inconnu dans leurs chansons.

Prenant la suite de 'Sketchy' (2021), le duo américain Tune-Yards fait paraître 'Better Dreaming', un 6e opus chez 4AD. Merrill Garbus et Nate Brenner y déploient 11 titres d'une art-pop directe et joyeuse en forme d'invitation à l'action collective, au vivre ensemble et à la libération pour le dancefloor en réponse à un climat politico-social préoccupant.

David Murray est à l'avant-garde du jazz depuis près de 50 ans. Pour ses début chez Impulse!, le saxophoniste présente huit compositions, dont deux chansons portées par la voix de la star émergente Ekep Nkwelle.

Black Hole Superette, le nouvel album d'Aesop Rock, explore les forces invisibles qui façonnent nos vies et nos psychés. Le don d'Aesop pour transformer le banal en quelque chose d'onirique donne à l'album une qualité surréaliste. Les rythmes et les structures complexes de l'album constituent la toile de fond parfaite pour ses paroles expansives, équilibrant l'exploration cérébrale et la profondeur émotionnelle. Avec une liste de collaborateurs de premier ordre l'album navigue habilement entre la complexité et l'instinct.

Faisant suite à "Butter miracle, suite one" (2021), Retrouvez l'album complet "Butter miracle, the complete sweets !" : les 4 titres de from Suite one plus 5 nouveaux tracks.

Wadada Leo Smith et Amina Claudine Myers : la première rencontre enregistrée de deux géants. Le résultat est l'une des sorties les plus attendues de l'année.

Avec cet album, Nicolas Peyrac a résumé son d'écriture musicale et littéraire et c'est aussi un vrai partage d'émotions et d'envies autour du thème de la tolérance, du sauvetage, d'une planète en péril, des droits de l'homme et de la paix.

Le nouvel album de Miramar, Entre Tus Flores, est une célébration somptueuse de la tradition du boléro, alliant romance intemporelle et modernité. Avec huit titres originaux signés Reinaldo "Rei" Álvarez, cet album marque une évolution créative pour le groupe de Richmond, reconnu pour ses arrangements envoûtants de cordes et de cuivres, ses voix profondes et ses paroles poétique. Entre Tus Flores déploie un univers sonore riche et cinématographique, capturant toute l'intensité émotionnelle de la musique latine. Miramar vous invite à plonger dans son monde de passion, de nostalgie et de rythmes caribéens vibrants-une expérience à ne pas manquer !

Après deux albums cumulant près d'un demi-milliard de streams, des premières parties de Lana Del Rey et Mitski, ainsi qu'une collaboration avec Angèle, Tamino joue désormais à guichets fermés dans des théâtres et des arènes en Europe, aux États-Unis, au Mexique et dans tout le Moyen-Orient. Avec ce nouvel album, 'Every Dawn's A Mountain', Tamino adopte une approche plus conceptuelle de l'écriture de ses chansons. Enregistrées dans des studios en Belgique et dans sa nouvelle maison aux États-Unis, il a travaillé avec un collaborateur de longue date, PJ Maertens ainsi que quelques autres. On retrouve dans l'album Mitski en featuring sur le titre " Sanctuary ".

Après le premier album sorti en 2014 et de nombreux concerts, le son du Brass Danse Orchestra n'a cessé de creuser son sillon. Un groove poétique qui porte la marque de cet orchestre hors norme. L'assise stimulante de la basse dont le tubiste François Thuillier s'empare avec une énergie peu commune qui donne le son particulier de ce groove. Le son poétique de Geoffroy Tamisier qui envoûte et nous plonge dans ses mélodies intérieures, soutenu par la largeur de celui du trombone de Jean-Louis Pommier, enveloppant et réactif. Les jeux de l'accordéon que Didier Ithursarry orchestre avec un à-propos permanent et toujours inspiré. Il était devenu urgent d'en faire une nouvelle photographie sonore et ce second opus marque nettement l'évolution menée sur le long terme.

"Let's walk" n'est autre que la toute nouvelle offrande de la sensation jazz Madeleine Peyroux. Ce 10e opus est un reflet de notre société moderne, chaque morceau étant inspiré d'un événement marquant de ces dernières années. 10 perles de douceurs profondes aux multiples niveaux de lecture, des ambiances calfeutrées et des arrangements raffinés, la chanteuse américaine n'a décidément pas usurpé sa renommée internationale.

Aujourd'hui, elle ouvre un nouveau chapitre. Un souffle différent, plus fort, plus pur. Une liberté retrouvée, une puissance qui émane du plus profond de son âme, un regard plus clair sur le monde et sur elle-même. Avec ce huitième album, AMEL BENT se livre comme jamais. Elle nous emmène dans ses doutes, ses larmes, mais aussi dans ses éclats de lumière. Elle dévoile son cœur, son histoire, sans faux-semblant. Elle raconte les batailles silencieuses, les victoires invisibles. Elle brise le silence, un tourbillon d'émotions brutes, un cri viscéral d’une tendresse infinie. Premier électrochoc : « Décharge Mentale », un coup de foudre musical. Amel, dans toute sa splendeur. Perçante. Audacieuse. Implacable. Libre, enfin. Son nouveau single "Triste" arrive comme une vague déferlante, un phénomène qui secoue, un souffle d’air pur dans un monde saturé de bruit. C’est Amel dans toute sa vérité, sans masque, plus forte que jamais.

Yann Tiersen revient à l'essentiel et dévoile un double voyage musical entre piano solo et éléctronique. Un nouvel album en deux parties, une exploration du soi et de la société."Rathlin from a Distance'', propose huit morceaux introspectifs au piano, chacun inspiré par des lieux visités lors de son voyage à la voile en 2023. Tiersen décrit cette expérience comme transformatrice, lui permettant de se libérer des constructions sociales et de se confronter à sa véritable personne. ''The Liquid Hour'' offre une fusion audacieuse de rythmes et de sonorités électroniques défiant les genres. Inspiré par une nuit solitaire en mer près de Belfast, Tiersen réfléchit aux injustices systémiques et à l'urgence du changement. Cette partie se veut un appel à l'action, visant à inspirer un soulèvement collectif et à insuffler l'espoir.

Après trente-cinq ans passés à l'avant-garde du paysage musical en constante évolution de la Nouvelle-Orléans, Jon Cleary, lauréat d'un Grammy Award, a décidé de ramener ce son à la maison, au sens figuré comme au sens propre. Il a réuni ses Absolute Monster Gentlemen (son célèbre big band) dans son home studio du quartier de Bywater à la Nouvelle-Orléans, a dressé une liste de quelques-unes de ses chansons les plus appréciées - et de quelques nouvelles favorites - et a enregistré. Le résultat est "The Bywater sessions", un tour de force musical qui met en valeur l'audace, le funk et la joie qui ont rempli les salles de concert de la Nouvelle-Orléans à Tokyo et au-delà.

Louis Philippe et The Night Mail reviennent avec un nouvel album captivant où les chansons sont une fois de plus impeccables. L'aventure s'éloigne du classique pour se diriger vers l'inattendu, avec de nouveaux synthés et des claquements de mains qui ajoutent une touche d'abrupt et, avec des voix qui appellent depuis les coulisses, un sens du jeu et une absence de peur. Au-delà des récits habituels, un récit parallèle et secret de l'histoire de la pop se dévoile. Un récit écrit par de véritables passionnés et éclectiques, où un favori éternel comme Pet Sounds n'a pas seulement inspiré d'innombrables revendications d'exceptionnalité, mais aussi un long sillage de richesses harmoniques menant jusqu'au XXIe siècle. Dans cet univers alternatif, Philippe Auclair, alias Louis Philippe, auteur-compositeur-interprète franco-britannique hors pair, est une figure emblématique admirée depuis quarante ans, depuis ses débuts comme protagoniste et producteur house chez Él Records, le légendaire label de Mike Alway, en passant par ses incursions dans le son de Shibuya et ses collaborations avec des artistes comme Bertrand Burgalat, Dave Gregory de XTC, Sean O'Hagan de High Llamas et Stuart Moxham de Young Marble Giants, jusqu'à ses aventures plus récentes avec The Night Mail.